《秋天的色彩》是苏少版五年级上册一节融合欣赏·评述与造型·表现的综合课程，授课教师的教学思路清晰，环节设计层层递进，充分体现了高年级美术课的教学特点。课堂伊始，教师播放了一段精心制作的秋天风景视频，金黄的稻田随风起伏，火红的枫叶挂满枝头，湛蓝的天空飘着几朵白云，饱满的果实压弯了枝头，视频中还穿插了农民伯伯丰收的笑脸，瞬间将学生带入了秋意浓浓的氛围中。随后，教师引导学生观察视频中的色彩，总结出秋天“以暖色调为主，冷暖色交融”的色彩规律。在示范环节，教师选择了油画棒作为绘画工具，详细讲解了色彩渐变和叠加的技法，比如如何用黄色和橙色叠加表现稻田的层次感，如何用红色和棕色渐变表现枫叶的质感，如何用蓝色和白色点缀表现天空的辽阔。为了让学生更好地掌握技法，教师还在黑板上进行了分步示范，边画边讲解，让学生一目了然。课堂练习环节，教师布置了“我眼中的秋天”绘画任务，学生们纷纷拿起画笔，描绘自己心中的秋天。最后，教师组织学生开展“秋天画展”，将学生的作品一一展示在黑板上，让学生互相欣赏、点评。

本节课的不足之处在于欣赏环节的深度不够，与高年级学生的认知水平不匹配。首先，教师展示的图片多为常见的秋景照片，缺乏名家作品的赏析，没有引导学生从专业的艺术角度感受秋天的色彩美。其实，很多名家都以秋天为主题创作过经典作品，比如梵高的《麦田》用强烈的色彩对比表现秋天的丰收景象，齐白石的《秋实》用简洁的笔墨勾勒出果实的饱满，吴冠中的《秋林》用抽象的线条展现秋天的意境。缺乏对名家作品的赏析，使得学生的创作缺乏专业的理论指导，只能停留在“画得像”的层面，难以提升审美品位。其次，学生创作时的表现形式较为单一，大多选择用油画棒画树林、稻田等常见的秋景元素，缺乏对秋天其他元素的表现，比如果实、动物、人物等，也没有学生尝试用水彩、剪贴等其他表现形式，这与教师的引导不足有很大关系。

欣赏是创作的基础，小学高年级美术课应加强名家作品的赏析教学，引导学生学习大师的色彩运用和构图技巧。今后在设计此类课程时，首先要丰富欣赏内容，将秋景照片与名家作品结合起来，让学生在对比中感受艺术作品的魅力。比如在欣赏梵高的《麦田》时，可以引导学生观察画家如何运用黄色和绿色的对比表现麦田的层次感，如何用粗犷的笔触表现秋风的动感；在欣赏齐白石的《秋实》时，可以引导学生感受水墨画“计白当黑”的构图技巧。其次，要拓宽学生的创作思路，在布置绘画任务时，鼓励学生尝试不同的表现形式，比如水彩画、剪贴画、彩铅画等，也可以鼓励学生将秋天的果实、动物、人物等元素融入作品中，让画面更加丰富。此外，在评价环节可以引入“审美+创意”的评价标准，既评价学生的色彩运用和构图技巧，又评价学生作品的创意和个性。这节课让我认识到，高年级美术课不仅要传授技法，更要通过名家作品赏析提升学生的审美能力，让学生在创作中既有技法支撑，又有创意表达。